ÉPISODE I
Conception et mise en scène Jonathan Capdevielle
Adaptation Jonathan Capdevielle, en collaboration avec Jonathan Drillet
Interprétation Dimitri Doré, Jonathan Drillet, Michèle Gurtner, Babacar M’Baye Fall
Assistante à la mise en scène (création) Colyne Morange
Assistant à la mise en scène (tournée) Guillaume Marie
Conception et réalisation des masques Etienne Bideau Rey
Costumes Colombe Lauriot Prévost
Assistante costumes Lucie Charrier
Coiffe Vitalis Mélanie Gerbeaux
Lumières Yves Godin
Musique originale Arthur B. Gillette
Création son Vanessa Court
Régie générale Jérôme Masson
Production, diffusion, administration Fabrik Cassiopée – Manon Crochemore, Manon Joly et Isabelle Morel

Production déléguée Association Poppydog
Coproduction Le Quai, Centre Dramatique National – Angers Pays de la Loire / Nanterre-Amandiers, centre dramatique national (FR) / Festival d’Automne à Paris (FR) / La Ménagerie de Verre – Paris (FR) /Théâtre Garonne, scène européenne Toulouse (FR) / Théâtre Saint Gervais – Genève (CH) / CDN Orléans / Centre-Val de Loire (FR) / L’Arsenic – Centre d'art contemporain, Lausanne (CH) / Tandem – Scène nationale (FR) / TNG – Centre dramatique national de Lyon (FR) / Le Parvis, scène nationale de Tarbes (FR) / La Rose des vents, scène nationale Lille Métropole Villeneuve d’Ascq (FR) / Le Maillon – Théâtre de Strasbourg – Scène européenne (FR)
Avec l’aide de la Région Île-de-France, au titre de l’aide à la création
Avec le soutien du CN D, centre national de la Danse – Pantin (FR)

ÉPISODE II
Direction artistique Jonathan Capdevielle
Adaptation Alexandre Lenot
En collaboration avec Laure Egoroff et Jonathan Capdevielle
Musique originale Arthur B. Gillette
Réalisation sonore Laure Egoroff
Chef opérateur du son & montage son Mathieu Farnarier
Mixage Djai
Bruitage Elodie Fiat
Interprétation Jonathan Capdevielle, Dimitri Doré, Jonathan Drillet, Arthur B. Gillette, Michèle Gurtner, Anne Steffens
Illustrateur du poster Etienne Bideau Rey
Direction de production Fabrik Cassiopée – Manon Crochemore, Manon Joly et Isabelle Morel

En collaboration avec Air Rytmo – Maé Zamora

Studios d’enregistrement Music Unit (Montreuil), Creative Sound (Paris) et La Puc à l’oreille (Montreuil)

Coproduction AirRytmo & Association Poppydog

Avec le soutien de la SPPF, du FCM et de la SACEM

Formé à l’École Supérieure Nationale des Arts de la Marionnette, Jonathan Capdevielle est un artiste hors-norme, metteur en scène, acteur, marionnettiste, ventriloque, chanteur, danseur. Collaborateur de Gisèle Vienne depuis ses premières mises en scène, il est interprète dans Jerk, Kindertotenlieder, This is how you will disappear et The Ventriloquists Convention. Il crée en 2009 Adishatz/Adieu et Saga en février 2015, nouveau chapitre de son roman familial. Jonathan présente en 17/18 À nous deux maintenant également programmé au Festival d’Automne 2017. Son Cabaret Apocalypse interprété avec des amateurs a été créé au Quai/Centre Dramatique National d’Angers – Pays de la Loire au printemps 2017.
En 18/19 le CDNO l’aide pour la reprise de Saga, présenté à Orléans en avril 2015.

Il a été accueilli en résidence au CDN Orléans/Centre-Val de Loire en septembre 2015 pour les répétitions de Rémi, créée en novembre 2019 au Quai -CDN Angers Pays de la Loire.  Pendant la saison 20/21, il animera également un stage professionnel avec Jérôme Marin (organisé en partenariat avec Les Chantiers Nomades).

Jouant ainsi de réalités déformées, flirtant avec le fantastique, avec une attention toute particulière pour l’environnement sonore, Jonathan Capdevielle compose une magistrale immersion au cœur de l’œuvre de Malot. Dimitri Doré, que l’on avait découvert exceptionnel dans le précédent spectacle de Jonathan Capdevielle, confirme l’essai dans le rôle de Rémi et bouleverse par sa justesse.
Hervé Pons, Les Inrockuptibles

L’errance de Rémi, enfant placé auprès d’une paysanne aimante puis vendu au saltimbanque Vitalis (qui saura lui apprendre la liberté), s’incarne grâce à des comédiens habiles aux métamorphoses. Michèle Gurtner passe de la mère Barbarin adepte des cours d’aérobic à la dame anglaise un peu zinzin avec un talent fou. Dimitri Doré, lui, visage pâli et bout du nez rougi assorti à ses baskets, dégage une candeur étrange, touchante. Il est d’emblée le Rémi de Malot, tel un gamin résilient d’aujourd’hui traversant la misère. Et l’humour de personnages fantasques (singe et chien irrésistibles) comme l’envie de chanter et de danser transcendent la tristesse de cette histoire initiatique.
Emmanuelle Bouchez, Télérama

Le plateau est nu, auréolé d’un gribouillis de néons, et les déplacements y sont millimétrés, quand les corps ne sont pas statiques - l’héritage de son expérience chez la chorégraphe Gisèle Vienne, ou comme homme statue pour l’artiste Pierre Joseph. Les comédiens jonglent entre des personnages signalés par des masques façon art brut et des costumes limite fétichistes, qui plongent ce bon vieux classique de bibliothèque rose dans un univers de freaks gentiment déviants. Un haut-parleur dans un sac à dos, comme les jeunes en trimballent partout aujourd’hui, permet des sauts dans la narration, tout en figurant un cœur battant contre lequel se blottir dans les moments durs.
Thomas Corlin, Libération